musicale (bouches du rhone)

Perrine Bourel & Mosin Kawa

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Perrine Bourel est porteuse d’une musique quasiment oubliée de violoneux des Alpes du Sud et du Dauphiné. Mosin Kawa quant à lui est le détenteur d’une tradition musicale orale qui se transmet depuis 7 générations dans sa famille originaire du Rajasthan (Gokulpura). Les tablas et le violon sont deux instruments complexes qui possèdent une palette sonore riche et nuancée. Ils permettent une exploration subtile, précise et approfondie du son : c’est à cet endroit que les deux musiciens souhaitent dialoguer et jouer, autour de pièces de leurs répertoires respectifs ainsi que des pièces composées et improvisées Perrine Bourel, violon, chant Mosin Kawa, tablas, chant

Africa On Air

Musique, Concert

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 26/06/2021

Les deux structures porteuses d’Africa Fête, Cola Production à Marseille et Tringa Musiques et Développement au Sénégal ont concocté une programmation pour mettre en lumière l’éclectisme musical du continent. Reggae, mbalax, rap, afrobeat, bikutsi, rumba, électro, afro rock, makossa, zouglou, roots, gnawa, soul, trad, folk, fusion, trans… Véritable gisement artistique, source éternelle d’inspiration, les musiques africaines inspirent et s’inspirent, elles débordent de vitalité et d’invention, des rythmes traditionnels à l’afropop. Au coeur de la société africaine, les musiques urbaines dénoncent, proclament une africanité autonome. Enrichies des migrations et ouvertes sur le monde, elles représentent aujourd’hui à la fois le reflet de notre diversité culturelle mondiale, une source d’intégration sociale et de déploiement économique indéniable. La programmation musicale proposée sur le Toit Terrasse offrira un voyage dans les esthétiques, les influences géographiques, l’engagement artistique africain. Malgré les contraintes actuelles, Africa Fête accueille des musiciens originaires du Bénin, Congo, Maroc, Sénégal, Burkina, Mali, Ghana, Comores, Madagascar, Réunion,[...]

Oursinades

Istres 13800

Du 05/03/2022 au 06/03/2022

Cette 12e édition réunira tous les partenaires du port : association des plaisanciers du port des Heures-Claires , CIQ des Heures-Claires, école de voile habitable 4ème CAP, association pour la réhabilitation de l'Etang de Berre Esperen, club nautique d’Istres, association nautique omnisports istréenne et association des plaisanciers de l'Etang de Berre. Une animation musicale avec Willy Marco et Patrick David est également proposée pour vous régaler en musique. Navettes gratuites depuis le rond point du parking de la maison pour tous.

Okami et les quatre saisons du cerisier

Musique

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 29/08/2021

"Okami et les quatre saisons du cerisier" propose un parcours sonore et sensoriel pour tout-petits, installés confortablement dans une poussette customisée pour l’occasion. Les parents et pousseurs ont aussi une partition à jouer en créant une réalité augmentée ; ils sont spectateurs et acteurs. Les enfants traversent les quatre saisons d’une année, entre musique, chansons, théâtre et arts plastiques, autour du personnage d’Okami qui, aidé par ses amis Arbre, Escargot, Oiseau et Lune, finira par trouver ce qu’est "Demain"… Une nouvelle forme originale pour aborder, souvent pour la première fois, le spectacle vivant. Direction artistique, écriture, manipulation d’objets : Camille Perreau Jeu : Stève Moreau Composition musicale et sonore, musique live : Nicolas Forge Accordéon : Elodie Bernigal et Pauline Coutellier (en alternance) Conseils artistiques: Carlo Deboisset (écriture), Valérie Larroque (direction du jeu), Thomas Casey (mouvement), Stéphane Amos (magie) Cie Entre chien et loup Âge : de 1 à 4 ans Durée : 40 minutes Dans le cadre d'Un été aux Aygalades.

Into the white + Punto y seguido

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Programme de la soirée : ••• Into the white • Marcos Marco EXTRAIT Œuvre critique en même temps que poétique, Into the white explore les travers d’une ère contemporaine marquée par la surinformation. Marcos Marco se place en duo dans un espace et une situation imaginaire, où deux êtres submergés par une charge de pages illisibles essaient d’en déchiffrer les contenus. Le parcours des deux solitudes en quête d’une maigre lueur d’espoir entremêle les perspectives, flirtant avec l’humour, l’absurde et une certaine dose de risque. Le chorégraphe aime les présences naturelles au plateau, à la recherche d’un mouvement honnête et sans artifice dans lequel il se reconnaît. Chorégraphie, Scénographie : Marcos Marco Interprètes : Andrés Garcia Martinez, Marcos Marco Création musicale : Carla Bazulich, Daniel Hart, Timber Timbre, Ólafur Arnalds & Alice Sara Ott, The Caretaker, Arbol Avec le soutien de l'ENDM Marseille et du Théâtre Toursky Durée : 35 minutes ••• Punto y seguido • Vito Giotta & Angel Martinez Hernandez7 SPECTACLE - Compagnie Labotilar Dans cette condition universelle non maîtrisable, où le mouvement perpétuel crée des énergies et des synergies qui[...]

Baraonna - Les Jeudis du Jazz

Musique, Jazz - Blues, Concert

Marseille 13000

Le 25/11/2021

Italian Swing avec Baraonna. Baraonna est un quartet vocal italien réputé qui réunit deux chanteuses et deux chanteurs, accompagnés par une solide section rythmique. Originaires de Rome, ils sont présents sur la scène internationale depuis de très nombreuses années. Ce sont des ambassadeurs itinérants de la musique italienne. Ils ont participé à de nombreux festivals et concerts à travers le monde. En Italie, le groupe a collaboré avec des musiciens renommés comme Renato Carosone, Lionel Hampton, Renzo Arbore, Richard Cocciante, Paolo Conte, Mario Lavezzi.... Ce qui les distingue, c’est leur capacité à arranger aussi bien les grands standards de jazz que des morceaux originaux afin d’offrir au public un ‘’jazz swinguant’’ aux belles couleurs méditerranéennes et à l’accent italien. Les Baraonna ont créé leur propre style musical, facilement reconnaissable. Il est le résultat d’un subtil mélange entre la tradition musicale napolitaine et le jazz, le funky et le swing, ce mix donnant naissance à des polyphonies d’un haut niveau technique où harmonie et contrepoint sont étroitement liés. Ils constituent un creuset de différents styles d’interprétation qu’ils ont[...]

STEPS

Danse - Bal - Cabaret, Cinéma

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Exil et accueil peuplent la recherche de Manon Avram. STEPS se place dans le sillage du film documentaire de deux auteures grecques, Maria Kourkouta et Niki Giannari, tourné dans les Balkans au cœur d’un camp de migrants : Des Spectres hantent l’Europe. Dans un espace jonché de paires de 100 chaussures, deux danseuses suivent la progression des plans naturellement chorégraphiques. Puissantes et subtiles comme le sont les images, elles restituent la force de celles et ceux qui savent encore être en mouvement, face à la violence que génère l’universelle "lutte des places". Incarnations enfantines, debout et joyeuses telles des survivantes indisciplinées, elles entrouvrent la porte vers un futur possible… CRÉATION Chorégraphie : Manon Avram en collaboration avec les danseuses Collaboration MES : Gilbert Traïna Création musicale : Jérome Lapierre Composition sonore : Loic lambert Création lumière : Ivan Mathis Scénographie : Sarah Malan et Manuel Buttner Interprètes : Fanny Avram, Mélanie Vénino et Manuel Buttner Dans le cadre de Question de danse. Une programmation KLAP & Marseille Objectif DansE. Durée : 1h

Kimberose

Marseille 13000

Le 24/11/2021

Véritable sensation pop et soul de la scène musicale hexagonale, Kimberose est de retour avec son nouvel album intitulé "Out". Elle s'appelle Kimberly Kitson-Mills, mais on dit Kimberose. Trois ans après "Chapter One", son premier opus, la chanteuse française aux origines anglo-ghanéennes revient avec "Out", album en forme de libération dont le premier single "Back On My Feet", hymne à la reconquête de soi, donne à tout l'album un superbe élan. "Out", c'est le disque d'une femme puissante qui a su explorer ses failles, accepter ses faiblesses pour renaître et faire entendre sa voix dans toutes ses nuances. Ne manquez pas sur scène l'une des plus belles voix de la soul tricolore...

Carbonero - Conte électro

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 15/01/2022

De Sylvie Paz et Nicolas Cante Performance en français et en espagnol L’artiste Sylvie Paz et l’électro-acousticien Nicolas Cante créent ensemble un Conte électro, rejoint dans cette aventure par le musicien Lucas Aniorte. Entre performance musicale et création sonore, les artistes bâtissent ensemble ce Conte né de leurs souvenirs et de leur imagination. Accompagné des dessins de Catherine Burki projetés en direct, le spectacle évoque la complicité entre Sylvie Paz et son grand-père espagnol, républicain, exilé politique, féru d’écriture surréaliste. Unis autour du monde des rêves, ils en débattaient en famille au petit-déjeuner. Le récit onirique des deux personnages principaux - la petite fille Amapola et son grand-père Mariano - nous mène dans un paysage de déserts de Castille et de châteaux en Espagne. D’autres personnages incarnent les forces du mal, dont le mystérieux Carbonero et son associé El Pintor. Comment réinventer le monde ? Monde refuge, paysage sonore, villes imaginaires ou réinventées : les souvenirs réels ou imaginés ne constituent-ils pas un merveilleux support à la créativité, à l’envol de l’imaginaire ? Avec le soutien de la Maison du[...]

Guillaume Tell - Gioachino Rossini

Opéra - Opérette, Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 12/10/2021 au 20/10/2021

Un dernier ouvrage lyrique avant la retraite, à … trente-sept ans ! Avec Guillaume Tell, Rossini tourne le dos au bel canto qui fit sa gloire et sa fortune. Pour Paris, dans la langue de Molière, il prépare une ambitieuse fresque historique et politique, hymne à la liberté d’après Schiller. Oubliez les comédies aux crescendos palpitants et la pyrotechnique vocale d’hier. En 1829, la mode tourne au grand opéra. Au carrefour de différents styles européens, l’italien repense donc sa façon de chanter, et vise juste. OPÉRA EN 4 ACTES Livret de Étienne DE JOUY et Florent BIS d’après Johann Friedrich von SCHILLER Création à Paris, Opéra Le Peletier, le 3 août 1829 Dernière représentation à l’Opéra de Marseille, le 13 mars 1965 NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Michele SPOTTI Mise en scène Louis DÉSIRÉ Décors / Costumes Diego MÉNDEZ-CASARIEGO Lumières Patrick MÉEÜS Avec Angélique BOUDEVILLE, Jennifer COURCIER, Annunziata VESTRI, Alexandre DUHAMEL, Enea SCALA, Thomas DEAR, Cyril ROVERY, Camille TRESMONTANT, Patrick BOLLEIRE, Jean-Marie DELPAS, Carlos NATALE Orchestre et Chœur de l’Opéra de Marseille. Avec le soutien de la Ville de Saint-Étienne et de[...]

Soirée Giono & fête de Clôture

Fête, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Films, Lecture musicale autour de Giono & Grande fête ! Dès 19h - Découvrir La Nichée, vidéos de Macha Makeïeff réalisées avec des élèves du Conservatoire Toulon Provence Méditerranée. À 20h - Réentendre la langue de Jean Giono, lue par Charles Berling accompagné par le trio de rock expérimental Hifiklub, et prolonger la soirée avec une Nuit Liberté, grande fête imaginée en complicité avec les équipes de Châteauvallon-Liberté. À l'issue de la lecture musicale - Prolonger la soirée avec une Nuit Liberté, grande fête imaginée en complicité avec les équipes de Châteauvallon-Liberté

Larenka Hoareau, Jean-Jacques Lala, Nathalie Lanoë

Musique

Marseille 13000

Le 01/07/2021

La pianiste Nathalie Lande vous concocte une merveilleuse soirée lyrique grâce à deux chanteurs enjoués, une soprano et un barytenor qui vous offriront outre leur enthousiasme, les plus beaux duos d’amour de la comédie musicale à l’Opéra. Larenka HOAREAU à la fois diplômée de l’Institut d’Etudes Politiques d’Aix en Provence où elle obtient un master 2 en 2007 et de la Musikhochschule de Cologne en chant lyrique où elle a été élève de la célèbre basse Hans Sotin, la soprano Larenkha Hoareau a un profil pour le moins original. Sa formation lui a permis de croiser des maîtres comme Jean-Christophe Benoït ou Rachel Yakar. Jean-Jacques LALA est diplômé de l’Ecole Normale de Musique de Paris (discipline Art lyrique - 2001) et y a étudié auprès de Jane Berbie et de Mireille Laroche. Après ses études, il obtient une bourse de l’académie lyrique italienne Spazio Musica, et travaille de nombreux rôles du répertoire italien avec la soprano italienne Gabriella Ravazzi. Nathalie LANOË est née à Marseille. Elle commence le piano à 4 ans avec sa mère, pianiste. Elle entre au conservatoire National de Région de Marseille dans la classe de Pierre Barbizet et obtient la médaille[...]

Go to New Orleans avec le James Andrews Sextet - Les Jeudis du Jazz

Musique, Jazz - Blues, Concert

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Trompettiste et chanteur de renommée internationale, James Andrews est considéré comme l’un des meilleurs musiciens actuels de La Nouvelle-Orléans. Il a joué avec Quincy Jones, Dizzy Gillespie, Danny Barker, Dr. John et Michelle Shocked. Il a pris place aux côtés des musiciens contemporains interprétant le "jazz new orleans" de façon moderne. Il sort de sa trompette un son pur qui balance, jazzy, un peu latin et invariablement funky. Un mélange détonant, un condensé à lui tout seul de la bande-son actuelle de la Nouvelle-Orléans. Showman accompli, James Andrews est un musicien à la formidable technique instrumentale. Son jeu de scène plein d’énergie et d’humour, associé à la puissance musicale qu’il dégage en concert, ne sont pas sans rappeler par certains côtés les prestations scéniques du grand Louis Armstrong à qui on le compare souvent. Il a d’ailleurs enregistré en 1998 un album en l’honneur de son idole intitulé "Satchmo in the ghetto", ce qui, lui a valu le surnom de "Satchmo du Ghetto". Il sera sur la scène du Château de La Buzine pour un concert exceptionnel, entouré du Jazz Fola Quintet. Avec James Andrews : trompette et chant - Jean-François Bonnel[...]

Son & lumière : Le Château fête ses 10 ans !

Patrimoine - Culture, Fête

Marseille 13000

Du 09/12/2021 au 12/12/2021

Le Château de la Buzine fête les 10 ans de sa nouvelle vie. 10 ans au service de la vie et de la diversité culturelle, 10 ans d'accueil de tous les publics, 10 ans de création et d'événements. Cela se fête dignement ! Quatre soirs de spectacles et d'animations pour célébrer cet anniversaire : • Jeudi 9 décembre - Prélude Hommage Marcel Pagnol 21h : Avant-première du film "Jofroi" de Marcel Pagnol (version restaurée) Tarif spécial unique : 5 € • Vendredi 10 décembre - Soirée de Gala d'ouverture - 19h : Inauguration Son & Lumière sur la façade du Château Accès libre - De 19h à 23h, toutes les 10 minutes - 20h : Concert exceptionnel de piano à la lanterne et bougies avec le "maestro" Robert Oddone, "Mélodies du 7e art", suivi d'un cocktail dînatoire & bal à partir de 21h30 En intérieur - Tarif unique : 30 € • Samedi 11 décembre Hommage Yves Montand - À partir de 19h : Son & Lumière sur les façades du Château Accès libre - De 19h à 23h, toutes les 10 minutes - 20h : Dédicace du livre "Yves Montand, la force du destin" avec Carole Amiel et Luc Larriba Accès libre - Livre en vente sur place - 21h : Comédie musicale "Montand, Le French Lover"[...]

L'eau douce

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 24/11/2021

Infatigable investigatrice, la danseuse et chorégraphe Nathalie Pernette aime expérimenter et frotter sa danse à d’autres disciplines artistiques comme les arts plastiques ou la musique vivante. Elle créée avec l'eau, source de peur et de fascination, un spectacle empreint de poésie pour tous petits. Ceux que la consistance et la musique de l’eau fascinent, électrisent. Bercent parfois. Les corps des danseuses ondulent et se coulent. Voyagent au gré des différents états de l’eau - tour à tour furieuse, fantastique, déchaînée, facétieuse, accueillante, imprévisible, joyeuse ou charmeuse. Ils se frottent à la dureté de la glace, à la douceur du manteau de neige, l’énergie du tourbillon, le mystère des courants contraires, l’inconsistance de la brume, la gaieté du clapotis, le réconfort du rituel de la toilette… Au gré de sons et de mélodies, des êtres fantastiques traversent aussi le paysage, sirènes, monstres marins, ondines mutines et mystérieux dragons des eaux… Une rêverie dansée autour de l’eau, dans tous ses états, qui joue avec l’étrangeté et la légèreté des métamorphoses aquatiques. Chorégraphie : Nathalie Pernette, assistée de Regina Meier Création musicale[...]

Les Dimanches d'Offenbach - L'Île de Tulipatan

Opéra - Opérette, Musique

Marseille 13000

Le 06/06/2021

Le jeune prince Alexis est amoureux de la jolie princesse Hermosa. Rien de surprenant à cela. Mais dans l'île de Tulipatan, tout va de travers. Jusqu'à un heureux dénouement, bien évidemment... Un livret aussi loufoque que surréaliste, et ô combien d'actualité. Tout cela entraîné par une musique à la fois endiablée et sentimentale. Du grand Offenbach ! Opérette-bouffe en 1 acte Livret de Henri CHIVOT et Alfred DURU Direction musicale Jean-Christophe KECK Piano Diego MINGOLLA Alexis - Aurélie FARGUES Théodorine - Jeanne-Marie LÉVY Hermosa - Xavier MAUCONDUIT Cacatois - Frank T’HÉZAN Romboidal - Dominique DESMONS __________________________ MODALITÉS D'ACCUEIL En raison du contexte sanitaire et afin de vous accueillir dans les meilleures conditions, nous tenons à vous informer du dispositif mis en place : La capacité d'accueil sera de 35% pour les représentations à l'Odéon de L'Opérette en fête (29 et 30 mai) ainsi que pour L’Île de Tulipatan (6 juin). Port du masque obligatoire dans les lieux de spectacles et durant la représentation. Mise à disposition de gel hydroalcoolique à l'entrée et dans tous les espaces sanitaires. Distanciation[...]

Ça me dit au Kiosque

Marseille 13000

Du 26/06/2021 au 21/08/2021

#EteMarseillais Un nouvel événement accompagne les visiteurs du samedi après-midi au Palais Longchamp. Dans le cadre de Ça me dit au kiosque, des artistes proposeront tous les 15 jours pendant l’été une représentation dans le kiosque à musique du parc Longchamp, à partir de 14h : Samedi 24 juillet Animation de danse par le Ballet national de Marseille Spectacle gratuit et adapté aux enfants. Samedi 7 août Animation musicale de rock par The Woodstokers Marseille. Voyage dans le temps avec The Woodstockers Marseille en duo acoustique ou en trio électrique afin de revivre le son des années 60/70 !!! Samedi 21 août Programmation en cours.

M’toro Chamou et Justin Vali

Fête, Musique

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Festival Africa Fête Une soirée en compagnie du guitariste et chanteur M’Toro Chamou et du compositeur et grand maître de la valiha qui se produit aux quatre coins du monde : Justin Vali. M’toro Chamou • Comores / Réunion | Afro rock Héritier d’une identité mahoraise, M’toro Chamou combine héritages africain, swahili, bantou, malgache et français mais s’est également nourri de divers styles comme le reggae et le blues. Justin Vali • Madagascar | Traditionnel Compositeur et ambassadeur de la musique de Madagascar depuis vingt ans, Justin Vali est compositeur et considéré comme le plus grand maître de la valiha (cithare tubulaire), instrument traditionnel malgache. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais, représente l’un des rendez-vous majeurs des cultures africaines, via la découverte et la promotion de la jeune création musicale africaine issue d’Afrique et de sa diaspora. Événement culturel, humain et militant fondé par Mamadou Konté, Africa Fête se veut le point de rencontres, d’échanges, de débats et de réflexions favorisant l’interculturalité et le métissage. Le Festival Africa Fête se tient chaque année à Marseille au mois[...]

Ignace - Roger Dumas

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Naïf mais malin, niais mais rusé, Ignace Boitaclou, caserné au 32e Chasseur à cheval, est appelé comme ordonnance du Colonel Durozier et madame, maîtresse de maison autoritaire mais sensible à la romance. Entre malice et gaucherie, le soldat prend part aux intrigues sentimentales du logis sur des airs de café-concert signés Roger Dumas. Un triomphe aux Variétés, plus d’une centaine de représentations à Paris et une adaptation cinématographique filmée par Pierre Colombier ont popularisé l’œuvre, qui entre enfin à l’Odéon. OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Jean MANSE Création à Marseille, Théâtre des Variétés, le 30 octobre 1935 Première représentation au Théâtre de l’Odéon NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Christian et André MORNET Mise en scène Carole CLIN Avec Danièle DINANT, Agnès PAT, Marion PRÉÏTÉ, Julie MORGANE, Vincent GILLIÉRON, Philippe FARGUES, Alfred BIRONIEN, Jean-Luc ÉPITALON, Jean GOLTIER Orchestre de l’Odéon Chœur Phocéen ••• Autour du spectacle L'OPERETTE RETROUVE L'ALCAZAR Samedi 19 mars à 17h, retrouvez toute l'équipe d'IGNACE. Salle de conférence de l’Alcazar, Bibliothèque Municipale de Marseille. Entrée libre (dans[...]

Orchestre Philharmonique de Marseille - Salieri, Britten, Dvořák

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/11/2021

Coucher de soleil en compagnie de Cyrille Dubois chez Britten et songe fantastique d’après Shakespeare : de retour d’Espagne avec Salieri, Lawrence Foster décline le thème de la nuit avant de nous emmener dans les bois de Bohême. Plus virtuose mais pas moins éloquent, le Rondo en sol mineur de Dvořák permettra à Xavier Chatillon de poursuivre le dialogue avec ses collègues de l’orchestre. CONCERT DE L’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MARSEILLE ANTONIO SALIERI 26 Variations sur "La Folia di Spagna" BENJAMIN BRITTEN Sérénade pour ténor, cor et cordes, op. 31 ANTONÍN DVŎRÁK Bois silencieux, op. 68, n° 5 Rondo pour violoncelle en sol mineur, op 94 Direction musicale Lawrence FOSTER Ténor Cyrille DUBOIS Cor Julien DESPLANQUE Violoncelle Xavier CHATILLON

Écho

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 03/02/2022

À partir de séquences vidéo de conversations en tout genre, du débat politique à la téléréalité, Écho explore les phénomènes de synchronisation entre gestes et paroles. Cette matière première particulièrement riche d’éléments gestiques et vocaux évolue en danse et musique au travers de 4 interprètes devenus instruments du chorégraphe Simon Feltz et du compositeur Arthur Vonfelt. Ils et elles malaxent l’immense variété combinatoire d’une multitude de facteurs, tonus musculaire, prosodie, volume sonore, mouvements des segments corporels engagés, coordinations, empathie, contexte… Leurs partitions, chorégraphique et musicale, jouent de complexité et ces artistes, de virtuosité. Chorégraphie : Simon Feltz En collaboration avec les interprètes Pauline Colemard, Chloé Zamboni, Adrien Martins, Anthony Roques Création musicale : Arthur Vonfelt Création lumière : Thibaut Fack Création costume : Alice Dupraz-Toulouse Création Durée : env. 55 minutes

Let's Explicit | Soirée Post-porn

Musique

Marseille 13000

Le 18/03/2022

Carte blanche le temps d'une double soirée à la compagnie de Matthieu Hocquemiller. Let's Explicit est un espace rare et précieux dédié aux questions de genre, aux sexualités et à leurs représentations. L'idée est d'interroger la question de la représentation du sexuel dans ses enjeux tant politiques qu'artistiques en privilégiant une perspective queer et féministe et en donnant une visibilité à des œuvres et des démarches peu présentes habituellement dans le champ "légitime" de l'art. Soirée Post Porn Projections pour public adulte Sélection de courts métrages par Matthieu Hocquemiller (Montpellier) + Performance musicale et visuelle DJ set de Tarek X (aka Gérald Kurdian) Le chorégraphe présente une sélection de courts-métrages pour adultes révélant la vivacité, l'impertinence et la créativité des cultures en développement autour de la notion de post-porn. Une performance musicale et visuelle de Tarek X enflamme la fin de soirée. [pour adultes]

Nikki and Jules - Nicolle Rochelle & Julien Brunetaud et son quartet - Les Jeudis du Jazz

Marseille 13000

Le 31/03/2022

Nikki, c’est la chanteuse, danseuse et comédienne américaine Nicolle Rochelle. Elle vit littéralement la musique avec une intensité qui se traduit par une participation de tout le corps : voix expressive et nuancée, mouvements de bras, pas de danse esquissés. Jules, c’est le pianiste, chanteur et compositeur Julien Brunetaud, un surdoué du piano primé à de nombreuses reprises. Le Hot Club de France lui a notamment décerné le prix du meilleur album de l'année pour l’album "Nikki and Jules" qu’il a enregistré avec Nicolle Rochelle. Ils jouent et chantent comme s’ils avaient baigné depuis l’enfance dans le blues du Delta du Mississipi. La collaboration de Nikki et de Jules révèle sur scène mieux qu’une complicité : une véritable osmose musicale. Soutenus par une solide section rythmique (piano, trombone, contrebasse, batterie), ce sont aussi de redoutables groovers qui nous délivrent un répertoire qui puise son inspiration dans de nombreux styles. En mélangeant leurs compositions originales avec des reprises remixées, l'expérience sonne comme un voyage intemporel, avec un art consommé de l’improvisation. Ils alternent avec talent dialogues et duos à l’unisson, se provoquent,[...]

The Lords of Altamont + Big Fat Papa'Z

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 23/03/2022

• The Lords of Altamont Le groupe a été fortement infleuncé par The Lords, le London RnB des années 60, ainsi que par le NYC Bowery des années 70. Ils prennent exemple sur des guitares bon marché partout aux États-Unis dans des garages aux côtés de motos hachées et de muscle américain V-8, des gaz d'échappement persistants se mêlant à de la sueur pour évoquer le rare élixir du vrai rock'n'roll. L'histoire du groupe qui allait devenir connu sous le nom de "Les Lords d'Altamont" débute en 1999. Originaires de la Californie du Sud et vétéran de la scène musicale SoCal, Jake Cavaliere - avec de nombreux groupes et projets allant du garage au punk remontant à la fin des années 80, a enrôlé un motocycliste et un membre du groupe de la sensation de surf / instro / surf The Bomboras, Johnny Devilla, pour créer quelque chose de nouveau. Max Eidson, Doran Shelley et Gabriel Hammond ont complété la gamme originale connue sous le nom de "The First Five". En plus de tenir leur premier spectacle au légendaire lieu The Garage à Hollywood, ils ont eu l’opportunité de jouer en support pour leurs idoles primitives du rock'n'roll, The Cramps, les dieux du rock infâme The Who. • Big[...]

« Les Retrouvailles » au Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille

Marseille 13000

Du 03/07/2021 au 27/08/2021

Samedi 3 juillet à 17h Église St Théodore « Autour de Johann Sebasan Bach... » Inventions, sinfonias et autres curiosités. Élèves des classes de clavecin du conservatoire, de Christine Lecoin et Julie Pumir Dimanche 4 juillet 2021 – 18h - Cour d'honneur du Conservatoire* « Piano passion I ». Élèves de Christine Généraux et de Jean Jacques Bedikian, récital de piano. Lundi 5 juillet 2021 – 21h - Cour d'honneur du Conservatoire « Guitarristas ! » Élèves d'Emmanuel Rossfelder, Philippe Azoulay, Xavier Chaillon, Jean Claude Latil et Agnès Condamin récital de guitare et d'ensembles de guitares. Mardi 6 juillet 2021 – 21h - Cour d'honneur du Conservatoire Oraison Raphaël Imbert Quartet. Raphaël Imbert : saxophones / Vincent Lafont : piano Pierre Fenichel : contrebasse / Mourad Benhammou : batterie Mercredi 7 juillet 2021 – 11h – Salle Billoud, Conservatoire Conférence musicale & master-class : « John Coltrane, A LOVE SUPREME » avec le quartet de Raphaël Imbert Mercredi 7 juillet 2021 – 21h - Cour d'honneur « Galerie de Notes » : Les élèves du Conservatoire jouent Véronique Poltz. Jeudi 8 juillet 2021 – 21h - Cour d'honneur* « Piano Passion II » Élèves[...]

Chasser les fantômes

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Comment dire le monde d'aujourd'hui en parlant d'amour ? Comment vivre et construire ensemble quand on vient de deux cultures différentes ? A quel moment le politique et le social viennent s'immiscer dans l'intime ? De la rencontre à Conakry à la séparation à Paris, on suit la trajectoire d'un couple mixte - Roxane blanche et française, Marco noir et guinéen. Deux regards, deux points de vue sur la même histoire. Un pont entre deux continents, une manière d'aborder par l'histoire intime la grande histoire qui unit l'Afrique et la France. Cette fiction, portée par le collectif ildi ! eldi qui a passé commande à l'auteur Hakim Bah, s'est construite à partir de témoignages de couples mixtes vivant en Afrique et en France. Une manière de partir du réel pour mieux s'en éloigner et d'affronter les clichés pour mieux s'en affranchir. La langue extrêmement vivante et musicale qui alterne avec finesse incarnation et narration, permet de naviguer entre les faits, les émotions, les pensées, les non-dits. Et fait entendre, non sans humour, les failles et les zones d'incompréhension qui s'installent petit à petit quand se pose la question et la quête du "chez soi" en amour. Texte[...]

Soirée Parallèle au Mucem

Marseille 13000

Le 21/01/2022

• 20h - Rave to Lament - Katerina Andreou À l’automne 2020, Katerina Andreou est entrée en contact avec Voltnoi Berge, un homme qui a vécu la transformation de la scène musicale sub-urbaine d’Athènes à partir de 1989. Cette scène était alors influencée par la rave culture venue des États-Unis et d’Angleterre, et portée par les musiques house et techno. Trop jeune pour participer à l’effervescence de ces rassemblements spontanés, Katerina Andreou s’est imprégnée des récits, des livres et des musiques partagés par Voltnoi Berge. Parallèlement, elle a mené ses propres recherches sur ce mouvement, avant tout sonore. Très vite les mythes et les rumeurs ont pris le dessus sur la réalité de cette scène clandestine qui, selon elle, mérite d’être abordée avec une approche plus physique que mentale. Empreinte d’une nostalgie pour cette époque qu’elle n’a pas vécue, Katerina Andreou crée Rave to Lament : un geste fugace, unique et impulsif qui, plutôt que tourné vers le passé, cherche à s’inscrire dans le présent. Rave to Lament est une performance in situ issue d’une commande du MIR festival à Athènes. Conception, performance : Katerina Andreou Bande sonore dessinée : Katerina[...]

Le Phare

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Pour rêver une autre montée des eaux. Réalisée grâce à l’implication de personnes rencontrées localement, Le Phare est une installation interactive et participative, qui amène l’océan au cœur de la ville et donne les commandes aux enfants. À l’entrée d’une place publique, un phare lumineux est dressé comme un appel à scruter l’horizon qui s’offre au public, il projette des portraits sur les façades alentours et évoque les liens sacrés entre l’Homme et la Nature. Alors que sur les façades, l'eau monte ! Direction artistique : Pierre Amoudruz Composition musicale : David Guerra, Victor Roux Direction technique : Alexandre George Design d'interaction : Pierre Amoudruz, David Guerra, Thomas Pachoud Scénographie et construction : Vincent Loubert [Louxor Spectacle], Charlotte Girard Comédienne voix off : Jana Klein AADN - Arts et Cultures Numériques En continu de 20h à 22h - Boucles de 30 mn Accès libre A partir de 6 ans

Tayori

Musique, Musique traditionnelle

Marseille 13000

Le 12/09/2021

"Tayori" en Japonais signifie "correspondance", entendons par là "rapport à l’écriture", l’échange des pensées, des respirations, des façons, des sensibilités. La musique occidentale de Jean-Philippe Rameau, Claude Debussy, John Cage ou encore Olivier Messiaen a créé des ponts et des liens indissociables avec l’Asie. De même, de nombreux compositeurs Asiatiques tels Torū Takemitsu, Toshio Hosokawa ou Qi gang Chen ont puisé leur inspiration dans la culture occidentale pour les marier parfois - et souvent habilement - avec les musiques traditionnelles. Ainsi, cette correspondance est un dialogue qui ouvre des passerelles esthétiques et sensibles diverses dans l’écriture musicale de cultures géographiquement éloignées. Ramener le lointain au cœur des territoires est ce que touche ici ce duo Franco-Japonais en déployant des bouts d’histoires, d’espaces et de présent, en jouant des œuvres du répertoire et en proposant des créations contemporaines qui touchent ces sensibilités mixées entre Occident et Asie. Chikako Hosoda | violon Nicolas Mazmanian | piano

Street Food Festival

Musique, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 26/09/2021

En septembre, le MPG Street Food Festival s’installe en plein cœur de Marseille durant 3 jours pour fédérer, rassembler autour d’un événement festif, populaire mêlant cuisine de rue et culture avec les talents culinaires et artistes du territoire ! Du 24 au 26 septembre, ne manquez pas le Street Food Festival, sur l’Esplanade de la Major à Marseille ! Au programme, de la street food forcément, mais aussi du street art, des concerts et des performances artistiques… MPG va se faire entendre, sentir, goûter ! Vendredi 24 septembre : Soirée d’ouverture 18h – 20h : Live Painting Street Art par Ayne 18h – 21h : DJ sets de Magi.K et Eve Dahan 21h – 23h : Scène musicale avec DJ Jack de Marseille Samedi 25 septembre 14h – 17h : initiation au street art 18h – 21h : Humantronic et Raphael Palacci A partir de 21h30 : Performance Street Art 2.0 avec Philippe Echaroux 21h – 23h : Dj set de Yuksek Dimanche 26 septembre 11h – 16h : Big Buddha 14h – 17h : Initiation au street art Pas moins d’une vingtaine de foodtrucks seront prêts à vous faire découvrir leurs spécialités, de la cuisine méditerranéenne traditionnelle aux bagels, en passant par les falafels et[...]

La Contesa de' Numi (La querelle des Dieux)

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 05/07/2021

Discorde au sommet de l’Olympe ! Mars, Pallas, Apollon et Junon se disputent. Jupiter, attiré par leur altercation, apparait pour les réconcilier du haut de sa toute puissance. Antonio Caldara, le plus grand compositeur italien de son temps, transforme cette joute en un éblouissant chef-d’oeuvre musical : dans chacun de leurs airs, les dieux rivalisent de virtuosité, de tendresse ou de volupté, jusqu’à la concorde finale. L’oeuvre fut écrite pour le couronnement de l’empereur d’Autriche Charles VI comme Roi de Bohème à Prague, en 1723. Prescimonio, le librettiste, s’est malicieusement ingénié à faire référence aux membres de la famille impériale pour chacun des dieux impliqués, l’empereur étant bien sûr assimilé au grand Jupiter, chef de cette tribu turbulente. Caldara, quant à lui, a fait de cette Contesa de’ Numi une véritable fête musicale, déclaration d’amour à ses chanteurs favoris. Du baroque "au plus haut des Cieux"...! En coproduction avec le Cav&ma (Centre d’Art Vocal et de Musique Ancienne de Namur) et le Festival Musical de Namur, Belgique. Programme Musique d’Antonio Caldara (1670-1736) Livret de Nicola Giuseppe Prescimonio (1669- 1732) Représentée[...]

Soirée Parallèle - Modulation 6

Musique

Marseille 13000

Le 18/01/2022

Une soirée à la découverte des pratiques émergentes qui font de l’aventure sonore un objet d’exploration. Un metteur en scène, une performeuse et un musicien, une artiste pluridisciplinaire, tous·tes explorent la puissance musicale dans l’art de la composition. • 19h00 > Idées musicales Performance au Module Avec Maxime Kurvers, conception, mise en scène et interprétation Manon Lauriol, lumières avec la participation d’un groupe d’amateur·e·s et musicien·ne·s-interprètes Metteur en scène et scénographe, Maxime Kurvers poursuit sa recherche sur les fondements de l’œuvre théâtrale. Aux confins de l’histoire de la modernité musicale et du théâtre d’avant-garde, il transpose ici une série d’actions musicales au sein d’un espace théâtral. Un récital expérimental pour penser le théâtre ailleurs que dans l’illusion du spectacle, autant qu’une tentative de révéler la grammaire et les usages du théâtre via la musique de scène. • 20h30 > La Caresse du Coma ft. YOLO Performance au Petit Plateau Avec Anne Lise Le Gac, conception et performance Loto Retina, création sonore Anat Bosak, création lumières Benjamin Delvalle, régie générale, son Anne Lise Le Gac et Anat[...]

Les deux aveugles - Offenbach

Musique

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Le 06/03/2022

Bouffonnerie musicale en 1 acte Livret de Jules MOINAUX Direction musicale et présentation Jean-Christophe KECK Piano Diego MINGOLLA Violoncelle Fernando LIMA Avec Xavier MAUCONDUIT, Christophe CRAPEZ Les Dimanches d'Offenbach

Christophe Leloil Quartet "OpenMindeD"

Marseille 13000

Le 01/07/2021

"Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. OpenMindeD est porté par Arts & Musiques en Provence et reçoit le soutien de nombreux acteurs de la musique. Comme un collectif puissant et inspiré, chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, et propose des directions distinctes dans l’élaboration de la musique, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique." Christophe Leloil : trompette | Andrew Sudhibasilp : guitare | Cedrick Bec : batterie | Pierre Fenichel : contrebasse Une soirée Marseille Jazz des cinq continents en partenariat avec[...]

Francis Cabrel - Trobador Tour

Musique

Marseille 13000

Le 18/12/2021

À cette occasion, l’artiste est de retour sur scène avec le TROBADOR TOUR. Il se produira dans toute la France et en Belgique en 2021 avec un passage remarqué à la Seine Musicale de Paris les 22 et 23 octobre 2021.

Canons sur écran divisé - Modulation 3

Cinéma, Musique

Marseille 13000

Le 16/11/2021

Canons sur écran divisé est une pièce transdisciplinaire imaginée par Sébastien Roux. La pièce met en jeu un système de composition où la partition musicale devient un film split-screen qui s’agence en temps réel. La pièce prend son origine dans des canons électroniques écrits par Sébastien Roux pour le GRM et initiées au GMEM (10 Canons de Vuza, 2018) et qui servent de base à la recherche de matières sonores pour la percussion. Les canons sont des canons dit de Vuza. Ce sont des canons rythmiques qui ont deux spécificités : les différentes voix du canon ne se superposent jamais et une fois que toutes les voix sont entrées, tous les temps sont occupés. Toutes les voix sont jouées successivement par l’interprète, chacune est enregistrée (audio et vidéo), et superposée aux précédentes. Le plan fixe sur les mains du percussionniste en train de jouer est démultiplié. Le canon se construit, les voix s’accumulent et se complètent, le split-screen se remplit jusqu’à ce que tout l’espace de projection soit occupé par un film. Création 2021 Avec Sébastien Roux, composition Stéphane Garin, percussions Jérôme Tuncer, programmation son et vidéo Oeuvre de Sébastien Roux "Pièce[...]

Orpheus XXI

Marseille 13000

Le 19/11/2021

Une vingtaine de musiciens immigrés ou réfugiés sont sélectionnés en Europe, en Catalogne, en France, en Norvège, en Allemagne, afin de former un ensemble mais aussi pour enseigner aux enfants réfugiés ou immigrés et permettre ainsi d’assurer auprès de ces jeunes la transmission musicale et culturelle de leur pays d’origine. Fondé par Jordi Savall, ces musiciens sont les garants d’une mémoire, porteurs de ces riches répertoires musicaux, aujourd’hui menacés, par la guerre, l’intolérance ethnique ou religieuse. Les instruments traditionnels, oud, saz, percussions du Maghreb ou d’Orient, nay et duduk, qanun, s’associent aux voix pour faire vibrer ces musiques orientales, chrétiennes et juives, avec pour dénominateur commun l’émotion, mais aussi le dialogue interculturel. Une proposition Les rencontres d' Averroès.

Les Apéros du bateau

Marseille 13000

Du 11/07/2021 au 29/08/2021

Les Apéros du bateau sont de retour à partir du 11 juillet, tous les dimanches jusqu’au 29 août ! Les Apéros du bateau c'est des concerts en pleine mer avec des artistes talentueux, des DJ set chaque dimanche soir quelque part en mer ! Plus de 100 musiciens sont déjà venus jouer en live ou en DJ set pour un Apéros du Bateau X Borderline. Certains, alors inconnus, jouent aujourd’hui à guichets fermés et ont la reconnaissance du grand public (Deluxe, Hyphen Hyphen, Polo&Pan…). Ne nous demandez pas quelles sont nos dates préférées, on les aime toutes ! Les places, bateau oblige, sont toujours limitées et partent très vite. Des cocktails et boissons euphorisantes... Des tapas ou finger food qui diffèrent selon l'humeur des chefs. Deux dance-floors extérieurs pour danser, manger, boire tout en contemplant le coucher du soleil. Chaque dimanche est unique avec un parcours différent selon l'humeur du capitaine mais surtout par la sélection musicale... Programme : Dimanche 8 août - David Walters (live) Dimanche 15 août - Dékalé / Groove Garden Dimanche 22 août - Invité surprise ! Dimanche 29 août - Closing

Avec elles / Con ellas

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2022

"Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l'Espagne républicaine pré-franquiste, d'autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu'il fut au cœur de l'avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s'appuyant sur une tradition musicale empreinte d'une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l'expression créative de ces femmes poètes. Meryem Koufi - chant flamenco "Cante Jondo" Maël Goldwaser - guitare flamenca

Zikotempo

Marseille 13000

Le 09/02/2022

"Et si nos déchets d’aujourd’hui étaient nos trésors de demain ?" Dans un monde pas si lointain mais presque… Zik, clochard céleste, vit dans la rue. Hypocondriaque et "accro" à la musique, un peu toqué, il en a même des tics. Il fabrique des instruments avec des déchets, contre la volonté de Bruitos, grand Dictateur du son. Zik ne le sait pas encore mais son destin est bien plus grand qu’il ne l’imagine...Tempo, envoyé par les Sages du Groove, vient lui annoncer sa mission : Sauver la musique ! Partant du principe que "tout est son", embarquez avec les 2 musiComédiens dans un voyage musical comicÔsidéral ! Tout devient jonglerie musicale ! Des objets recyclés ou simplement ceux du quotidien…Jusqu’au plus bel instrument de musique : le corps tout entier ! Notre ambition : Questionner sur le "comment donner une 2e vie à nos déchets" à travers une approche clownÔburlesque. Théâtre musical, à partir de 3 ans.

Cyrille Levy Projette

Aix-en-Provence 13090

Du 11/02/2022 au 12/02/2022

Influencé par les traditions populaires, "Cyrille LEVY Projette" vous invite à partager le fruit de son imagination musicale à slogan, et nous ne sommes pas à l'abri de quelques chansons. Cyrille Levy: guitares, composition et présentation. Nicolas Delorme : Saxophones Fabien Ottones : Claviers Nghia Duong : Contrebasse Léo Achard : Batterie

E Supplicante

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 14/01/2022

Opéra polyphonique. Imaginez cinquante femmes sur la berge d’une mer turquoise, chantant l’espoir dans l’abîme, la crainte et l’angoisse dans la beauté. Sur les côtes de ces mers tragédiennes elles supplient, elles subliment. Ces cinquante amazones, d’une chevauchée de la vie, nous emportent avec harmonie dans une polyphonie légendaire. Il n’y a pas de plus beau sujet que de composer sur cette tragédie d’Eschyle, chant épique des temps modernes, poésie interrogeant la raison de vie, le droit du sol, l’essence même de l’existence ainsi que l’appartenance à la terre. Adaptation Serge Lipszyc / Jérôme Casalonga Mise en scène : Serge Lipszyc Composition : Jérôme Casalonga Scénographie : Toni Casalonga Avec Léa Antona, Andréa LapierreAntoniotti, Gigi Casabianca, Jérôme Casalonga, Fanny Chatelain, Marie-Ange Geronimi, Serge Lipszyc & Christian Ruspini Une production du Centre National de Création Musicale (CNCM) VOCE. Avec le soutien de la Collectivité de Corse & de la Spedidam.

Black Boy

Musique, Concert, Jazz - Blues, Dessin - Collage

Marseille 13000

Le 28/02/2022

D'après Richard Wright (1908 - 1960) Adaptation, conception et jeu Jérôme Imard Composition musicale, guitare Lap steel et chant Olivier Gotti Interprète-dessin Benjamin Flao ou Jules Stromboni Jérôme Imard invente une brillante adaptation dessinée et musicale de Black Boy, roman autobiographique de Richard Wright qui dénonce la ségrégation dans le sud des États-Unis au tournant du XXe siècle. Pour dire le mouvement et l’atmosphère de ce roman d’initiation - l’adolescence de « moricaud », la fuite émancipatrice à Chicago à 17 ans, la vie de misère, quelques étincelles de bonheur et l’écriture qui le sauve - trois arts, empreints d’improvisations, dialoguent : la lecture jouée, le dessin en train de se faire et la musique vibrante du chanteur de blues. Geste magique ! En partenariat avec Marseille Concerts

"Birds On a Wire"

Musique, Concert, Musique classique

Marseille 13000

Le 22/01/2022

Le chant est ici langage universel, sensualité et émotion souveraine. Birds on a Wire est un inoubliable moment musical, qui a donné le titre de l’album sorti en 2014, imaginé par la féérique chanteuse Rosemary Standley (voix du groupe Moriarty) et la violoncelliste Dom La Nena. Un concert placé sous le signe d’une intimité élégante et d’une fine complicité musicale, où deux très belles artistes dessinent un hommage fervent à toutes les voix du monde, du rock à la musique baroque, du latino-américain au folk. Elles tissent - avec poésie et espièglerie - des liens personnels et inattendus. "Birds On a Wire" (Air Rytmo) 2014 | "Ramages" [PIAS] Le Label 2019 Rosemary Standley, chant Dom La Nena, violoncelle En partenariat avec Marseille Concerts. [Durée 1h15 sans entracte]

Le jeu des ombres

Musique, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Le metteur en scène Jean Bellorini, à la direction depuis janvier 2020 du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, s’associe à Valère Novarina, dont la langue exubérante, charnue et rythmique dialogue avec les thèmes musicaux du premier opéra de l’histoire. Plongée festive et profonde dans le mythe d’Orphée, cette création mêle les genres et les époques tout en restant fidèle aux origines : seuls l’amour et l’art permettent d’échapper au drame universel de la mort. Sur scène, les signes de cette tension éternelle sont figurés par un monde chaotique et fou. Un monde brûlant et incendié. Autour d’Orphée et Eurydice une troupe de musiciens, de comédiens, de chanteurs, sont prêts à dresser leurs tréteaux… L’humanité danse sur un volcan. ➜ Mise en scène de Jean Bellorini ➜ Collaboration artistique Thierry Thieû Niang ➜ Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Avec Liza Alegria Ndikita, François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix en alternance avec Isabelle Savigny, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Laurence Mayor, Marc Plas, Ulrich Verdoni Et les musiciens Anthony Caillet, Clément Griffault[...]

Danse "Delhi"

Spectacle, Musique, Spectacle comique

Marseille 13000

Du 18/01/2022 au 20/01/2022

Pièce en sept pièces d' Ivan Viripaev Mise en scène Gaëlle Hermant, Cie DET KAIZEN Entre rire et émotion, Gaëlle Hermant dit le tragique d’Ivan Viripaev qui privilégie l'humour, cette élégance du désespoir, cette « perche tendue à l'humanité ». Entre mélodrame et comédie satirique, Ivan Viripaev, célèbre auteur russe contemporain, imagine une œuvre déclinée en courtes séquences. Partition musicale où se rejoue en sept variations notre rapport à la mort et tout ce qu'elle fait surgir dans le comportement humain de l’humour au ridicule, du grotesque à la douleur profonde. Dans le salon réservé aux familles de cet hôpital de quartier, entre l'annonce de la mort d’un des leurs et la signature de l'acte de décès, six personnages hauts en couleur rient, se trahissent, se déchirent, s’aiment... Les vies se racontent par fragments, se décalent étonnamment à chaque variation de cette "Danse-Delhi". La musique live ouvre chaque pièce selon la tonalité , le rythme, la couleur singulière de la comédie. La mise en scène déploie avec virtuosité les contradictions de notre rapport au monde, les non-dits et nos peurs. Coproduction La Criée

M. Flocon ou l'incroyable voyage

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 26/02/2022

Ce soir-là, mon doudou ne voulait pas dormir ! Après avoir balayé les dernières feuilles, le vent était parti, laissant la place au calme. Soudain, il arriva, en pleine nuit, sans bruit, avec derrière lui des millions d'autres... M. Flocon descendait doucement. Il se balançait. En mettant le " pied " à terre, savait-il l'extraordinaire voyage qu'il ferait de la montagne à la mer ? A travers six tableaux de tissu aux motifs colorés et cinq chansons, nous suivrons l'épopée de M. Flocon dans tous ses états : la glace, l'eau, l'air... L'idole des enfants, le rockeur Fifi Rubato, dans une comédie musicale pleine de poésie ! Auteur & jeu : Fifi Rubato Pour les 2-8 ans.

Akzak - L'impatience d'une jeunesse reliée

Marseille 13000

Le 03/03/2022

L’impatience d'une jeunesse reliée. Après dix ans d’échanges réguliers et fructueux avec le continent africain, Héla Fattoumi et Éric Lamoureux ont réuni douze jeunes danseurs formés dans leurs pays respectifs (Tunisie, Burkina Faso, Maroc, France) en dialogue avec une composition musicale crée et interprétée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme est au cœur de la pièce : le rythme des corps dansants et chantants le rythme de la lumière, le rythme de la musique. Il donne l’impulsion au groupe dont les énergies convergent vers une force collective réjouissante et imprévisible. Dans ce ballet choral subtilement inscrit dans sa dimension politique (les relations entre l’Europe et l’Afrique après 1945, la décolonisation et la création d’états indépendants), les écarts sont conçus comme des espaces où se joue la possibilité du lien entre les corps et les cultures. Akzak est une œuvre du décalage, de l’intervalle fécond, du rythme boiteux dont surgit la beauté ("aksak" signifie "à contretemps" dans la musique ottomane). Ici, le contretemps est à comprendre au sens propre comme au sens figuré. Impacts et résonances, ruptures, syncopes,[...]

Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi (chant flamenco "cante jondo") et Maël Goldwaser (guitare flamenca). "Avec elles / Con ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

Frédéric Borey Butterflies Trio Feat. Lionel Loueke

Musique

Marseille 13000

Le 24/02/2022

Invitation à un voyage émotionnel, dont personne ne ressort insensible. Ces trois musiciens parlent, chantent avec leur instrument, poussant les limites des nuances, dans une parfaite cohésion rythmique, et à travers une écoute mutuelle exemplaire, tel un trio de ‘musique de chambre’, et c’est là toute la différence qui rend ce groupe si attractif. Un parfait équilibre entre tradition et modernité. Avec ce nouvel album paru chez Fresh Sound Records, le 8ème en tant que leader, Frédéric Borey allie ambition, musicalité et amitié. Suite à leur 1er disque et près de 80 concerts depuis 2018, le BUTTERFLIES Trio a construit, ensemble et avec le public, une relation forte. Fort de cette complicité humaine et musicale, il rêve en grand et décide, dans ce second disque, d’inviter Lionel Loueke, musicien de classe internationale (Herbie Hancock, Wayne Shorter, Chick Corea, Dave Holland, Charlie Haden, Joe Lovano, Chris Potter, Esperanda Spalding, Robert Glasper, Sting, Gretchen Parlato…) et ami fidèle rencontré il y a 26 ans. "Cette idée est venue d’une envie collective, celle de se ‘renouveler’. Le trio est le socle qui nous définit, et autour duquel nous pensons intéressant[...]